9月17日熏纽约苏富比的“秋拍”会上中国当代艺术品再度遇冷。在这一专场拍卖中，共上拍来自中国、韩国和日本的当代艺术作品共计212件，成交率为65％，总成交金额为5882．794万元。对比春季的拍卖来看，此次秋拍不仅作品的上拍量和成交量均有缩水，而且成交率从79％下降到65％，成交金额也从2321．0525万美元下挫到人民币5882．794万元。

　　从年初“春拍”中国当代艺术一线艺术家张小刚2幅作品流拍，到如今的成交量缩水，中国当代艺术品在国际市场上正面临调整已经成为不争的事实。

　　而在国内，当代艺术品市场似乎依然热度不减。

　　9月5日，国内知名画展——艺术北京ＶＩＰ预展刚刚开始，印尼藏家余德耀便以1200万元的天价购买了方力钧的作品，也成为本届“艺术北京”目前所知的最高成交价。

　　近日，记者专访了艺术北京的艺术总监、中央美院人文学院副教授赵力。他告诉记者，本届艺术北京与以往不同的是，一线画家的作品参展的数量较往届明显减少，一批新人开始在画展上崭露头角。

　　关注年轻的艺术家

　　记者：这次艺术北京当中对于艺术家本身的构成是什么样的？新锐的艺术家和一线艺术家有什么样的比例吗？

　　赵力：艺术北京的展会上一线画家的作品少了熏年轻艺术家的作品开始受到关注。艺术北京更愿意作为一个推广的平台熏而不是一个销售的平台。具体比例可能没有详细的数据，但是这几年中国地区的画廊，包括亚洲区的画廊，全球的画廊，关注点都是在所谓功成名就的大艺术家基础之上，不过关注当代年轻的艺术家，这是整体的潮流。

　　还有很多的画廊以推动年轻艺术家为主，为什么呢？画廊的特征责任是什么，责任就是推动新艺术，找到新资源，所以这是他主要的一方面。而且一个专业的画廊，必然要承担这个责任，要不然人家觉得你这不是一个好的画廊，画店嘛。所以从我们展览，现在图录已经出来了，从图录可以感觉到我们甄别画廊的标准，我们可以看到很多的画廊都是以新艺术为代表的，当然新艺术代表的同时还会有经典艺术。

　　记者：在参展画廊的选择上有什么标准？

　　赵力：今年的展会我们侧重于亚洲地区的国际化。参展画廊来自亚洲各国。我们侧重于选择代理型的画廊、推动型的画廊，而不是简单的买卖型的画店，从这个意义来讲，我觉得对市场、对艺术各方面推动力更强一些，我们选择这些作为我们的一个核心标准。

　　记者：展览开在奥运会期间，这对展览有什么影响？

　　赵力：有来自全球各种各样参加奥运会的人，他们中有一些人可能关心艺术，但是对中国当代艺术、对亚洲不太了解，像刚刚董先生提到的，我们加了一些内容，既看到了新的，也看到了历史，所以就比较全面一点，所以在设计方面有一些相关的，当然这个活动都是跟相关的参展画廊共谋的结果。另外，我们也想通过这样一种方式能够宣传、推动，不光中国的当代艺术家，也包括亚洲的，全球的艺术家。

　　价格飞涨却有泡沫

　　记者：中国的当代艺术品市场的价格是否增长的过快？

　　赵力：中国的艺术品的确涨价非常快。原因要从几个方面来分析：首先，不只是中国，全球的艺术品都在涨价，我们看看美国的东西、欧洲的东西艺术品都在涨价，印度、韩国、日本、俄罗斯都在涨价，整体涨价是一个因素。其次，中国以前的艺术品价值，改革开放以后才开始进入一个跟国际接轨，以前齐白石的作品，在改革开放初期的时候3块钱、5块钱、十几块钱，在香港市场里面已经是几千块钱、几万块钱。中国本身原来的价格偏低，国际市场偏高，与国际市场接轨之后价格也随之迅速地拉齐，拉齐过程就是涨价剧烈的反应过程。

　　记者：涨价过快是否存在泡沫？

　　赵力：我觉得会有泡沫，但是这个泡沫是在中国的当代艺术品市场发展中形成的。现在有很多人不是看懂了中国当代艺术的价值而是听到了它的价格。价格高似乎是存疑的。比如中国一线画家张小刚的作品在全球艺术市场拍卖已经是数几千万，但我们不可能回到市场发展之前，在国内以低于国际市场数倍的价格贱卖给国际“倒爷”，再由“倒爷”们再卖到国际商场争取差价。我觉得这是一个阶段性的问题，就是说中国艺术市场在全球化背景下和国际接轨，再加上我们的历史背景造成了目前快速上涨。

　　中国当代艺术那么活跃，原因还是中国的发展，中国整个的变化，提供了很多的激励，题材、内容、表现方式。包括很多艺术家说，你如果早生50年或者后生50年都不会赶上这么好的机会。中国现在目前毋庸置疑就是发展很快的，除了经济发展之外，我们每天创造新的景观，我们出现的很多新的文化现象，这些都是当代艺术表现或者积极的参与。现在很多艺术家告诉我们，他们活在一个非常火热的年代或者变化的年代，为什么？就是我们有多元性，我们整个结构是开放的。