上图：民国 珠山八友王琦绘和合二仙瓷板画。　中图：关良绘粉彩戏剧人物瓷板画。　下图：唐云绘粉彩三多图瓷板画。

　　提起关良、唐云，人们首先想到的就是他们的绘画作品。但是在2008年朵云轩春拍中，这些名家的绘瓷作品却书写了佳绩。或许在有的投资者眼中，这些瓷板似乎是书画名家“不务正业”的产物，但是在业内人士看来，这些绘瓷作品其富有的文化价值、艺术价值并不逊于绘画。

名家绘瓷备受关注

　　在朵云轩的春拍中，关良绘粉彩戏剧人物瓷板画，尺幅为37.5厘米×25厘米，钤红彩印：“良公之印”、“上海美术馆鉴定”。瓷板上粉彩绘戏剧人物，设色淡雅，线条简洁流畅，所绘人物生动传神，估价1.5万至2.5万元，成交价则达到了9.072万元。另一件唐云绘粉彩三多图瓷板画，尺幅为37.5厘米×25厘米，粉彩绘三多图，色彩艳丽，寓意吉祥。款为：“长寿 唐云画”，估价1.5万至2.5万元，成交价则达到了6.16万元。
　　历史上，景德镇陶瓷与中国绘画关系紧密，相互影响，明清以来尤其明显。南宋以后中国文化中心南移到江浙一带，日渐凸显的文人画艺术，影响了毗邻江南的景德镇，一批擅长文人画的匠人被景德镇官窑、民窑所重用，景德镇因此成为彩绘瓷器的中心。绘瓷作品自古以来深受收藏者的喜爱。康熙瓷板画的创作素材基本上都是以宋元明绘画为蓝本，多为列国人物故事、花卉鸟兽等；乾隆朝的瓷板画除了摹古之外，有了更大的创新；清末画家王廷佐、程门等人创造的浅绛彩绘瓷工艺，将瓷板及瓷绘艺术推向又一个高度，大大提高了“珠山瓷画”和后来的“珠山八友”的知名度。值得注意的是，从近年来拍卖市场的情况来看，现代名家的绘瓷作品正越来越为市场所关注。

物以稀为贵

　　不仅是中国的书画名家喜欢绘瓷，就连毕加索也是一名绘瓷大师。尽管大家对毕加索的油画、素描甚至雕塑作品都不陌生，但他的绘瓷作品还是鲜为人知的。相比绘画作品，绘瓷作品不仅再现了这位大师粗犷刚劲、富于变化又充满童稚的艺术风格，而且从这些作品中可以发现，毕加索的艺术创作灵感还来自于民间陶艺。毕加索在某化学工厂负责人高克斯先生的帮助下，使用钴蓝色、铜绿色、紫罗兰色和品种繁多的珐琅，并在釉底料和影线方面用新方法装点盘子和地砖。同样，他创造了新的雕刻、绘画方式。除了用车床加工罐子，他对切割以及在坯泥上直接造型产生兴趣。通过杯子、双耳杯、细颈小底瓶和瓦罐，为20世纪后半叶的艺术世界打开了一扇交流之窗。在2005年伦敦苏富比举行的专场拍卖会上，毕加索亲手绘制的瓷器价格在2万英镑左右，有限复制品的价格则在几千英镑。
　　名家瓷绘不可能批量生产，只能一个一个地手工制作，有时尽管画家们画得很满意，但出窑后常会碰上各种毛病，比如不是釉色太淡，就是瓷坯炸裂，满意的并不多，有时甚至会前功尽弃，血本无归。所以，独一无二的稀缺性决定了名家陶瓷具有很高的收藏价值，正所谓“物以稀为贵”。
　　名家的画作在烧制之后，观赏时色彩更加鲜艳、明净、淡雅，富有传统中国水墨画效果，并且画面永不褪色。当代名家绘瓷也具有很高的艺术价值、观赏价值和收藏价值。特别是随着艺术市场的不断发展成熟，相信会有越来越多的藏家青睐当代名家绘瓷，并推动当代名家绘瓷价格不断上扬。